Τα Manga είναι ιαπωνικά κόμικς, από τα οποία δημιουργείται στη συνέχεια anime. Αυτός ο όρος επινοήθηκε από τον διάσημο χαράκτη Katsushika Hokusai το 1814 και σημαίνει "αστείες εικόνες" ή "grotesques". Πολλοί πιστεύουν ότι οι Ιάπωνες δανείστηκαν την ιδέα των κόμικς από τους Αμερικανούς. Στην πραγματικότητα, οι κάτοικοι του Land of the Rising Sun σχεδίασαν αστεία κινούμενα σχέδια, που θυμίζουν μοντέρνα manga, πριν από χίλια χρόνια.
Το Manga με το πρόσχημα στο οποίο έχει φτάσει στις μέρες μας άρχισε να αναπτύσσεται στα τέλη της δεκαετίας του '40 του εικοστού αιώνα, όταν η επιρροή της Δύσης έγινε αισθητή στην Ιαπωνία σε κυριολεκτικά τα πάντα. Ταχέως εξελίχθηκε σε έναν αρκετά μεγάλο κλάδο της ιαπωνικής έκδοσης βιβλίων. Η κυκλοφορία αυτών των κόμικς δεν είναι κατώτερη από την κυκλοφορία των μπεστ σέλερ. Στην Ιαπωνία, άνθρωποι όλων των ηλικιών και κοινωνικές καταστάσεις είναι παθιασμένοι με το manga, αν και αρχικά ήταν καθαρά παιδική ψυχαγωγία. Σταδιακά, τα ανατολίτικα κόμικς κέρδισαν δημοτικότητα σε άλλες χώρες, ειδικά στην Αμερική. Το Manga έχει γίνει το ίδιο σύμβολο της Ιαπωνίας με το όρος Fuji, sakura και samurai.
Τα ιαπωνικά κόμικς είναι αρκετά διαφορετικά σε λογοτεχνικό και γραφικό στυλ από τους δυτικούς ομολόγους τους, παρά το γεγονός ότι αναπτύχθηκαν υπό την επιρροή τους. Η κύρια διαφορά έγκειται στο μονόχρωμο manga. Η ασπρόμαυρη παλέτα της δίνει μια ιδιαίτερη γοητεία. Μόνο τα καλύμματα είναι χρωματισμένα, καθώς και μεμονωμένες εικόνες. Τα πλαίσια του manga είναι διατεταγμένα διαφορετικά, οπότε διαβάζεται από δεξιά προς τα αριστερά. Από τους Αμερικανούς συναδέλφους τους, Ιάπωνες καλλιτέχνες κόμικς, οι οποίοι ονομάζονται mangaka, αποφάσισαν να δανειστούν την αρχή της μετάδοσης της ομιλίας των χαρακτήρων, το λεγόμενο "σύννεφο". Επιπλέον, δανείστηκε μια σαφής διαίρεση σε ξεχωριστά πλαίσια.
Η αρχή της μεταφοράς της συναισθηματικής κατάστασης των χαρακτήρων έχει γίνει χαρακτηριστικό γνώρισμα των ιαπωνικών κόμικς. Έκπληξη, φθόνος, χαρά, αντιπάθεια, θαυμασμός - για κάθε αίσθηση υπάρχουν ορισμένες αρχές της εικόνας τους, δηλαδή ένα είδος μάσκας. Για παράδειγμα, ένα τετράγωνο στόμα σημαίνει οργή και μια διασταυρούμενη μετωπική γραμμή σημαίνει θυμό. Γι 'αυτό το πιο σημαντικό πράγμα στο manga είναι η καλή ανίχνευση των προσώπων των χαρακτήρων.
Στα ιαπωνικά κόμικς, έχει αναπτυχθεί ένα αρκετά αυστηρό σύστημα ηλικίας και φύλου. Υπάρχουν κόμικς για ενήλικες, εφήβους και νήπια. Η Manga δεν είναι επίσης ξένη για τη διαίρεση σε είδη σε κωμωδίες, ταινίες δράσης, μελοδράματα και φαντασία. Όλα αυτά επιτρέπουν ακόμη και στον πιο υπερβολικό αναγνώστη να βρει manga σύμφωνα με τις προτιμήσεις τους.
Ανεξάρτητα από το είδος των κόμικς, όλοι οι χαρακτήρες του, ακόμη και οι πιο διαβόητοι κακοί, απεικονίζονται ως πολύ χαριτωμένοι. Αγγίζουν τον αναγνώστη, ακόμη και όταν κόβουν ο ένας τον άλλον με πριόνι. Και αυτό είναι ένα άλλο αποκορύφωμα αυτών των κόμικς. Στα manga των παιδιών, δεν επιτρέπονται φαινόμενα πραγματικότητας όπως ο θάνατος.
Το μεγαλύτερο μέρος των ιαπωνικών κόμικς είναι τηλεοπτικές σειρές που εκτυπώνονται σε εφημερίδες για πολύ καιρό. Το manga που είναι δημοφιλές στους αναγνώστες ανατυπώνεται με τη μορφή ξεχωριστών τόμων, που ονομάζονται tankobons.
