Ο A. S. Pushkin είναι ένας από αυτούς τους ποιητές των οποίων το έργο μελετάται στο σχολείο. Οι εκπαιδευτικοί θέλουν να πείσουν τους μαθητές για την αιωνιότητα των έργων του ιδιοφυούς ποιητή, για τη διαρκή αξία του έργου του, αλλά η εφηβική εξέγερση των μαθητών έρχεται σε σύγκρουση με τις διδασκαλίες των δασκάλων: Ο AS Pushkin έζησε και εργάστηκε πριν από 200 χρόνια, σήμερα δεν είναι πλέον σχετικό! Όμως, οι έμπειροι δάσκαλοι γνωρίζουν: ο χρόνος θα περάσει, ο νεανικός μαξιμαλισμός θα υποχωρήσει - και η συνάφεια των έργων του A. S. Pushkin θα γίνει εμφανής.
Είναι δυνατόν να μιλήσουμε για τη συνάφεια του A. S. Pushkin όχι μόνο σε σχέση με τα συγκεκριμένα έργα του, αλλά και με το έργο του ποιητή στο σύνολό του, λαμβάνοντας υπόψη την εξέλιξη.
ομορφιά
Το κύριο χαρακτηριστικό των έργων του Πούσκιν μπορεί να ονομαστεί προσανατολισμός προς τους «νόμους της ομορφιάς». Η γλώσσα του είναι εκπληκτικά αρμονική και παραμένει έτσι ακόμη και στις περιπτώσεις που πρόκειται για μερικές άσχημες και ακόμη και τρομερές εκδηλώσεις του γύρω κόσμου, για παράδειγμα, η εξέγερση του Pugachev στην κόρη του Captain, η ηθική πτώση του Hermann στη βασίλισσα των μπαστούνι.
Ο ποιητής δεν εξιδανικεύει την πραγματικότητα, την κρίνει σύμφωνα με τους αισθητικούς νόμους. Αυτή είναι η απάντησή του στο ερώτημα που η αισθητική θέτει εδώ και αρκετούς αιώνες: πώς ακριβώς πρέπει να επηρεάζει η τέχνη ένα άτομο. Αυτό το ερώτημα εξακολουθεί να ισχύει σήμερα: η σύγχρονη τέχνη καταρρέει ολοένα και περισσότερο από προσπάθειες να σοκάρει τον θεατή, τον ακροατή, τον αναγνώστη επιδεικνύοντας κάτι άσχημο (προκλητική συμπεριφορά καλλιτεχνών στη σκηνή, άσεμνες εκφράσεις σε λογοτεχνικά κείμενα κ.λπ.). Συχνά αυτό προκαλεί μια καταιγίδα διαμαρτυρίας στο κοινό, η οποία δεν σταματά τους «καινοτόμους». Σε τέτοιες συνθήκες, το έργο του A. S. Pushkin γίνεται ένα παράδειγμα τέχνης που θα μπορούσε να ξυπνήσει τόσο τη σκέψη όσο και το συναίσθημα χωρίς να σοκάρει με την ασχήμια.
Αιώνια θέματα
Τα έργα του A. S. Pushkin διαποτίζονται από σκέψεις και συναισθήματα που ανησυχούν και θα ενθουσιάζουν πάντα ένα άτομο. Ο ποιητής δοξάζει την αγάπη, τη φιλία, την αγάπη για τη Πατρίδα - όλα αυτά είναι στενά και κατανοητά από έναν σύγχρονο άνθρωπο. Δεν είναι τυχαίο ότι οι ερωτευμένοι νεαροί άνδρες μπορούν να διαβάσουν στον αγαπημένο τους «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή…», και οι σύγχρονοι πατριώτες αναφέρουν με χαρά τους «Συκοφαντίες της Ρωσίας» στα κοινωνικά δίκτυα.
Μπορούμε να υποστηρίξουμε ότι πάνω από 200 χρόνια αυτές οι έννοιες έχουν υποστεί αλλαγές, ότι ακόμη και η σύγχρονη αγάπη διαφέρει από αυτήν που περιγράφεται στα έργα του A. S. Pushkin. Πράγματι, η τηλεόραση, τα περιοδικά, η σύγχρονη λογοτεχνία και άλλα "κανάλια πληροφοριών" δημιουργούν μια τέτοια εντύπωση. Αλλά αρκεί να μιλήσετε με κάθε έφηβη για να βεβαιωθείτε: θέλει να μην αισθάνεται κάτι που χρησιμοποιείται, αλλά ένα άτομο που αγαπάει, θέλει να βρει ένα αγαπημένο - όχι "σύντροφο", θέλει ένα όμορφο ρομαντικό σχέση, και αυτό είναι ακριβώς το είδος της αγάπης που ο A. S. Pushkin.
Μεγαλώνοντας
Αξίζει να σημειωθεί ότι στην πρώιμη περίοδο της δημιουργικότητας ο A. S. Pushkin έγραψε μόνο ποίηση, αλλά αργότερα έδινε συχνά προτεραιότητα στην πεζογραφία. Η πεζογραφία ονομάζεται συχνά «σκληρή» σε αντίθεση με την ποίηση. Η μετάβαση στην πεζογραφία σηματοδοτεί μια αποχώρηση από τη ρομαντική διάθεση της νεολαίας, ωστόσο χαρακτηρίζεται από μια συγκεκριμένη εξιδανίκευση του κόσμου. Η πεζογραφία του Πούσκιν, όπως και τα ποιητικά έργα αυτής της περιόδου, είναι πιο ρεαλιστική από τα προηγούμενα ποιήματά του, αλλά αυτός ο ρεαλισμός δεν συνοδεύεται από απογοήτευση με ιδανικά.
Αξιοσημείωτο από αυτή την άποψη είναι η απεικόνιση της αγάπης στην πεζογραφία του Πούσκιν. Δεν είναι πάντα υπέροχο, σε ορισμένες περιπτώσεις υπαγορεύεται από μια προσπάθεια να ξεφύγουμε από τη μισητή ζωή (αγάπη της Lizaveta Ivanovna στη βασίλισσα των μπαστούνι). Όχι πάντα μια νεανική αίσθηση, σε μεγάλο βαθμό αντιγραμμένη από "όμορφα" μυθιστορήματα, μπορεί να γίνει η βάση της οικογενειακής ευτυχίας. Για πολλά χρόνια, οι αναγνώστες προσπαθούν να καταλάβουν γιατί στο φινάλε της ιστορίας "Dubrovsky" η Marya Kirillovnaya δεν βγήκε από το καρότσι: υποτάχθηκε στη μοίρα ή συνειδητοποίησε ότι υπό τις συνθήκες που μπορεί να προσφέρει ο Dubrovsky, μια ισχυρή οικογένεια δεν θα εργασία.
Αλλά αυτή η κριτική στάση απέναντι στην αγάπη δεν μειώνει την αξία της. Η αγάπη μεγαλώνει με ένα άτομο. Αυτό το μεγαλώνει σαρώνει όλα τα ψεύτικα, τεχνητά - καθώς ο άνεμος σαρώνει τα αφελή σχέδια των ηρώων στην ιστορία "Η χιονοθύελλα" Η αληθινή αγάπη στη διαδικασία της ανάπτυξης αποκτά μια νέα ποιότητα, όπως συμβαίνει με τους ήρωες της κόρης του καπετάνιου.
Μια τέτοια «ανάπτυξη των συναισθημάτων» στα έργα του A. S. Pushkin βοηθά τον αναγνώστη να μεγαλώσει, εάν είναι νέος, και επιτρέπει σε ένα ώριμο ή ηλικιωμένο άτομο να κοιτάξει πίσω τη ζωή που έχει ζήσει. Και τα δύο θα είναι πάντα σχετικά.
