Η ζωγραφική με κάρβουνο θεωρείται κλασική τεχνική που είναι ιδανική για πορτρέτα. Αυτή η τεχνική εικόνας έχει απορροφήσει τα πλεονεκτήματα πολλών άλλων, για παράδειγμα, τον πλούτο των χρωμάτων, την ικανότητα αυτοσχεδιασμού κ.λπ.
Προετοιμασία για εργασία
Πρώτα πρέπει να κάνετε την προσομοίωση, δηλαδή προπαρασκευαστική εργασία για τον εντοπισμό μεγάλων σκοτεινών και φωτεινών περιοχών του σχεδίου.
Προσπαθήστε να τα κανονίσετε έτσι ώστε να έχετε μια ενδιαφέρουσα σύνθεση. Αρχικά, σκεφτείτε μεγάλα επίπεδα και περιγράμματα έτσι ώστε το πορτρέτο να είναι αρμονικό και ευχάριστο. Λεπτομέρειες μπορούν να προστεθούν ανά πάσα στιγμή. Βρείτε τη σωστή αναλογία μεγέθους προς σχήμα επισημαίνοντας φωτεινές και σκοτεινές περιοχές. Προσπαθήστε να γεμίσετε τον ελεύθερο χώρο με το μοτίβο, χρησιμοποιήστε ενδιαφέροντα αξεσουάρ όπως κασκόλ, σάλι, πέπλο ή μεγάλο γιακά.
Για εργασία θα χρειαστείτε:
- φωτογραφία ή ζωντανό μοντέλο ·
- φύλλο μορφής A3 ·
- μολύβι με κάρβουνο
- κανονικό μολύβι.
- τσίχλα
- ένα μικρό φύλλο χαρτονιού ·
- shader;
- μαχαίρι χαρτικών.
Σχεδίαση πορτραίτου
Με ένα απλό μολύβι, περιγράψτε το περίγραμμα του κεφαλιού και, στη συνέχεια, περιγράψτε τη δομή του προσώπου για τον εαυτό σας. Τώρα μπορείτε να προχωρήσετε στο σχέδιο με κάρβουνο. Σημειώστε όλα τα σκοτεινά σημεία, μετακινώντας από σκοτεινές περιοχές σε φωτεινά. Προσπαθήστε να βάψετε με δύο ή τρεις τόνους. Μην βάφετε πολύ πάνω σε σκοτεινές περιοχές, όλα αυτά μπορούν να γίνουν αργότερα, στο τελικό στάδιο της εργασίας.
Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να δείξετε τον τόνο του προσώπου στο πορτρέτο. Το σχέδιο ξυλάνθρακα δεν συνεπάγεται σκίαση όπως με την τεχνική του μολυβιού, γι 'αυτό είναι καλύτερο να χρησιμοποιήσετε ένα κομμάτι άνθρακα, θρυμματισμένο σε κατάσταση αλεύρου. Αυτή η σκόνη χρησιμοποιείται για να δημιουργήσει μια επιδερμίδα με το δάχτυλο. Συνεχίστε με προσοχή, γιατί είναι πολύ δύσκολο να το κάνετε ομοιόμορφα. Μην ξεχάσετε να αφήσετε μέρη για έντονο φως, βρίσκονται στα κυρτά μέρη του προσώπου - αυτή είναι η μύτη, το μέτωπο, τα μάγουλα.
Στη συνέχεια, ξεκινήστε να κάνετε πιο συγκεκριμένες τις αναλογίες. Αυτή είναι μια μακρά δουλειά, γιατί πρέπει να μεταφέρετε τον όγκο των μορφών και του χώρου με τη βοήθεια του χρώματος. Το περίγραμμα απαιτείται μόνο για να κατανοήσουμε το σχήμα. Ένα πιο σκούρο, φωτεινότερο χρώμα μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε αυτό το στάδιο. Μην πηγαίνετε σε μικρές λεπτομέρειες, μην σχεδιάζετε πρόσωπο, περάστε πρώτα τις μεγάλες λεπτομέρειες - το σχήμα των ρούχων, τα μαλλιά.
Μόλις η γενική ιδέα είναι ξεκάθαρη, μπορείτε να προχωρήσετε στο πρόσωπο. Μοντελοποιήστε το σχήμα του, λεπτομέρειες. Εργαστείτε στις σκοτεινές περιοχές σιγά-σιγά και επισημάνετε τις φωτεινές περιοχές. Τώρα πρέπει να δείξουμε σκιές και στυλό στο πρόσωπο. Όλα αυτά γίνονται με το δάχτυλό σας, παρατηρώντας την ομοιομορφία και την ομαλότητα των μεταβάσεων από σκιά σε φωτεινές περιοχές.
Ήρθε η ώρα για μικρά πράγματα. Σχεδιάστε κοσμήματα, μικρές λεπτομέρειες, φρύδια, βλεφαρίδες, δόντια. Σχεδιάστε τα μάτια και φροντίστε να συμπεριλάβετε τις καλύτερες στιγμές, αν και μπορούν να γίνουν μετά τη χρήση ακρυλικής βαφής. Αυτό θα κάνει το σχέδιό σας να φαίνεται πιο γραφικό. Για περισσότερο ρεαλισμό, φροντίστε να δείξετε τις σκιές στο πρόσωπο.
