Ο Jean Hippolyte Marchand είναι ένας διάσημος Γάλλος ζωγράφος, εκτυπωτής, εικονογράφος και μνημειακός καλλιτέχνης που έζησε και εργάστηκε στη Γαλλία στις αρχές του 20ού αιώνα. Ένας από τους ιδρυτές του Fauvism και του Κυβισμού - τάσεις στη γαλλική ζωγραφική και καλές τέχνες στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ού αιώνα.
Βιογραφία
Ο Jean Marchand θυμήθηκε από τους συγχρόνους του ως πολύ ταλαντούχο και ευέλικτο άτομο. Άφησε πίσω του πολλά τοπία, ακόμα ζωές και φιγούρες συνθέσεις, πέτυχε επιτυχία στην τέχνη της χαρακτικής, στην εικονογραφία περιοδικών και στο σχεδιασμό.
Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε στις 21 Νοεμβρίου 1883 στο Παρίσι. Το 1902 - 1906 σπούδασε στο Ecole nationale superieure des Beaux-Arts, ένα εθνικό ανώτατο σχολείο καλών τεχνών, που βρίσκεται στην πρωτεύουσα της Γαλλίας, ακριβώς απέναντι από το Λούβρο. Ο δάσκαλός του ήταν ο Leon Bonn, διάσημος στη Γαλλία, Γάλλος ζωγράφος, πορτραίτο και συλλέκτης.
Η σχολή Ecole des Beaux-Arts, μαζί με την ιδιωτική ακαδημία της Julianne, θεωρήθηκε το κέντρο όλης της εκπαίδευσης τέχνης στη Γαλλία και οι απόφοιτοι αυτού του εκπαιδευτικού ιδρύματος θεωρήθηκαν οι καλύτεροι καλλιτέχνες της Τρίτης Γαλλικής Δημοκρατίας.
Ο Marchand προήλθε από μια φτωχή οικογένεια, οπότε για να κερδίσει τα προς το ζην και τη μελέτη του, ο Jean έπρεπε να κερδίσει χρήματα ως σχεδιαστής κοσμημάτων, προγραμματιστής κλωστοϋφαντουργικών σκίτσων και άλλων έργων που σχετίζονται με τις τέχνες και τη βιοτεχνία.
Οι ερευνητές σημειώνουν ότι το πρώιμο έργο του Marchand είναι γεμάτο με πνεύμα πειραματισμού και καινοτομίας. Από το 1912 ζωγραφίζει και εκθέτει τα έργα του, εκτελείται με τον τρόπο του Κυβισμού και του Φουτουρισμού. Στο μέλλον, ωστόσο, τα έργα του δεν θα διαχωρίζονται πλέον από την πραγματικότητα και θα γίνουν πιο ζωντανά.
Το 1910, η ζωγραφική του Still Life with Bananas βρισκόταν στην έκθεση Monet και Post-Impressionist το 1910, που οργανώθηκε από τον Roger Fry και στη συνέχεια εκτέθηκε ξανά στην ίδια έκθεση το 1912. Το ίδιο 1912, ο πίνακας αγοράστηκε από τον διάσημο συλλέκτη Samuel Courteau από τη Μεγάλη Βρετανία.
Αφού αγόρασε μερικά ακόμη έργα ζωγραφικής από τον Jean Marchand, εντάσσεται στο Bloomsbury Group ή στο Bloomsbury Circle - μια ελίτ κοινότητα αγγλικών καλλιτεχνών, συγγραφέων και καλλιτεχνών, διανοούμενων και αποφοίτων του Πανεπιστημίου Cambridge, ιστορικών, οικονομολόγων, φιλοσόφων και μαθηματικών.
Το 1911 έκανε ένα ταξίδι στη Ρωσική Αυτοκρατορία, δημιουργώντας κατά τη διάρκεια του ταξιδιού τα διάσημα τοπία του "Source", "Railways in Russia" και "View of Moscow".
Προσπαθώντας να κερδίσει δημοτικότητα, ο καλλιτέχνης γίνεται μόνιμο μέλος των γνωστών συλλόγων καλλιτεχνών και καλλιτεχνών στο Παρίσι, εκθέτει τακτικά το έργο του σε διάφορες εκθέσεις. Ένα από τα έργα του το 1915 προβλήθηκε στην Carfax Gallery στο Λονδίνο και έλαβε θετικά σχόλια από κριτικούς.
Μετά από αυτό, πολλά από τα έργα του Marchand αγοράστηκαν για πολλά χρήματα από Βρετανούς βιομηχάνους και μεγιστάνες.
Από το 1919, ο Marchand άρχισε να πραγματοποιεί ατομικές εκθέσεις στο Παρίσι, στη γκαλερί Carfax στο Λονδίνο και σε άλλες εκθέσεις εκτός της πατρίδας του.
Στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1920, ο Marchand κάνει μια μακρά περιοδεία στη Μέση Ανατολή, κατά την οποία εκπληρώνει πολλές παραγγελίες από ιδιώτες.
Ο Jean Marchand πέθανε το 1940 στη Γαλλία, στο Παρίσι.
Σύζυγος και παιδί
Η σύζυγος του Jean Marshan είναι η Σόφια Φιλιππόβνα Λεβιτσκάγια, η οποία προέρχεται από τη δυτική Ουκρανική Podillia. Ο πρώτος γάμος της Σοφίας κατέληξε σε αποτυχία: ο σύζυγός της, ουκρανός γιατρός, υπέφερε από χρόνιο αλκοολισμό, με αποτέλεσμα η κοινή κόρη τους Όλγα να γεννήθηκε με ψυχικές αναπηρίες και διανοητική καθυστέρηση. Στο τέλος, η Σοφία διακόπτει τις σχέσεις με τον άντρα της και φεύγει με την κόρη της στους γονείς της.
Το 1905, η Σοφία έφυγε για το Παρίσι και πήρε δουλειά στο ίδιο σχολείο με τον Marchand. Κατά τη διαδικασία της εκπαίδευσης, ο μαθητής επιτυγχάνει εντυπωσιακή επιτυχία, γνωρίζει τον Marchand, συμμετέχει στις ίδιες ενώσεις και εκθέσεις με αυτόν.
Μετά την αποφοίτηση, οι εραστές Σοφία και Ζαν ζουν μαζί στο Παρίσι. Στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1920, ο Marchand έγινε δημοφιλής και το ζευγάρι ταξιδεύει συχνά στην Occitania και την Προβηγκία, τις γαλλικές Άλπεις και την Κυανή Ακτή. Κατά τη διάρκεια αυτών των ταξιδιών, το ζευγάρι δημιουργεί μαζί έργα τέχνης και τοπία.
Στα τέλη της δεκαετίας του 1920, η κατάσταση στην Ουκρανία επιδεινώθηκε. Ο πατέρας της Σοφίας, πρώην μεγάλος γαιοκτήμονας, σώζοντας μια σοβαρά άρρωστη εγγονή Όλγα, την στέλνει στη μητέρα της στο Παρίσι. Αυτή η περίσταση κατέστρεψε γρήγορα τη σχέση μεταξύ των συζύγων και του Ζαν σε ένα σημείο αποφασίζει να αφήσει τη γυναίκα του και την κόρη της.
Αφού χώρισε με τον σύζυγό της, η Sofya Filippovna, από το 1930, άρχισε να υποφέρει από νευρική εξάντληση και ψυχική ασθένεια. Μέχρι το 1937, η γυναίκα είναι εντελώς τρελή και πεθαίνει.
Δημιουργία
Τα έργα του Jean Marchand διατηρούνται στις μεγαλύτερες ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές και συλλογές:
- στο Μουσείο Τέχνης της Βιέννης "Gallery Albertina".
- στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Παρισιού.
- στο Βελγικό "Βασιλικό Μουσείο Καλών Τεχνών" στις Βρυξέλλες.
- στη Βρετανική Γκαλερί Tate στο Λονδίνο.
- στο "Μουσείο Τέχνης του Μπρούκλιν" της Νέας Υόρκης
- στην Εθνική Πινακοθήκη της Σκωτίας στο Εδιμβούργο.
Ένα από τα πιο διάσημα έργα είναι η ζωγραφική "Λίμνη", που γράφτηκε από τον συγγραφέα το 1910. Οι παράκτιοι βράχοι και τα δέντρα που απεικονίζονται σε αυτό διακρίνονται από αισθησιακές, γλυπτικές μορφές, γεωμετρικά σχεδιασμένες από την ακτογραμμή του ποταμού και μια μακρινή λίμνη. Η εικόνα είναι γραμμένη στο πνεύμα της δημιουργικότητας του Paul Cézanne και μεταφέρει στον θεατή μία από τις απόψεις της ακτής της Μεσογείου.
Σε διάφορες στιγμές, ο Marchand ετοίμασε εικονογραφήσεις για τα ακόλουθα διάσημα βιβλία:
- Το τραγούδι του ήλιου, μια βιογραφία του Φραγκίσκου της Ασίζης, που δημοσιεύθηκε το 1919 και επανεκτυπώθηκε το 1929.
- Ο Δρόμος του Σταυρού από τον Paul Claudel.
- Είκοσι έξι αναπαραγωγές ζωγραφικής και σχεδίων του René-Jean.
- Η τελευταία κρίση του Γάλλου δημοσιογράφου και συγγραφέα Henry Malerba.
- "Το φίδι", "Ένα γράμμα από την κυρία Σ." και το θαλάσσιο νεκροταφείο του Γάλλου συγγραφέα, ποιητή και φιλόσοφου Paul Valery.
- Grasse από τον Γάλλο συγγραφέα και μεταφραστή Francis de Miomandre.
- "Επιγραφές" του Γάλλου δημοσιογράφου, δημοσιογράφου και πολιτικού Charles Maras.
- "Skin of the Soul" της Γάλλου συγγραφέα και ποιητή Catherine Pozzi.
Το 1920-1922 εικονογράφησε το γαλλικό περιοδικό "Almanac de Coca-nier", το οποίο εκδόθηκε από τους Jean Cocteau και Bertrand Gegan.
