Η Αμερικανίδα ηθοποιός θεάτρου και κινηματογράφου Aline McMahon έζησε 92 χρόνια, περισσότερα από 50 χρόνια από τα οποία αφιέρωσε στο δημιουργικό της έργο. Στην ταινία, η McMahon έπαιζε ως επί το πλείστον υποστηρικτικούς ρόλους, αλλά ήταν τόσο φωτεινές και αξέχαστες που ήταν υποψήφια για το διάσημο Όσκαρ. Στην κινηματογραφική καριέρα της ηθοποιού, η εικόνα των μητέρων και των γιαγιάδων, που ήρθε το 1930-1940, έγινε η πιο διάσημη.
Παιδική ηλικία και πρώιμα χρόνια της Aline McMahon
Η Aline Lavigne McMahon γεννήθηκε στις 3 Μαΐου 1899 στους William Marcus McMahon και Jenny Simon McMahon. Ο πατέρας της εργάστηκε ως αρχισυντάκτης ενός περιοδικού κυκλοφορίας και η μητέρα της ήταν ηθοποιός θεάτρου που ξεκίνησε την καριέρα της σε ηλικία 53 ετών και έζησε σε πολύ μεγάλη ηλικία - 106 ετών. Παρά το σκωτσέζικο επώνυμό του, ο McMahon έχει εβραϊκές, ιρλανδικές και ρωσικές ρίζες στο οικογενειακό δέντρο.
Όταν το κορίτσι ήταν ακόμη πολύ μικρό, η οικογένεια αποφάσισε να μετακομίσει στο Μπρούκλιν. Αργότερα, η Aline σπούδασε στη Σχολή της Νέας Υόρκης και το 1920 αποφοίτησε από το διάσημο Barnard College - ένα ιδιωτικό γυναικείο κολέγιο φιλελεύθερων τεχνών, που ιδρύθηκε το 1889 και λειτουργεί μέχρι σήμερα.
Καριέρα ως ηθοποιός στο θέατρο
Λίγο μετά την ολοκλήρωση των σπουδών της, η Aline McMahon ανέπτυξε ενδιαφέρον για τη δράση και αποφάσισε να δοκιμάσει το ταλέντο της στο τοπικό θέατρο. Το ανερχόμενο αστέρι έγινε δεκτό από το κοινό και το 1921 η Aline πήγε στο Broadway, όπου ερμήνευσε έναν από τους χαρακτήρες στην παραγωγή του Mirage.
Καθ 'όλη τη δεκαετία του 1920, η Aline ακολούθησε μια επιτυχημένη θεατρική καριέρα στο Broadway, παίζοντας συχνά κωμικούς χαρακτήρες. Το 1926, απέδειξε στον εαυτό της και στο κοινό ότι το ταλέντο της είναι πολύπλευρο και αντιμετώπισε υπέροχα τον δραματικό ρόλο στο έργο O'Neill Eugene Beyond the Horizon, το οποίο αποκαλύπτει την ιστορία μιας γυναίκας με την οποία ερωτεύονται δύο άντρες.
Ο διάσημος θεατρικός συγγραφέας και ηθοποιός της εποχής, Noel Coward, περιέγραψε την Aline McMahon ως «εκπληκτική, συγκινητική και όμορφη» ηθοποιό. Ο Αμερικανός δημοσιογράφος και κριτικός Alexander Woolcott επαίνεσε το ταλέντο του McMahon και την περιέγραψε ως «ζωντανή ηθοποιό με άτυπη εμφάνιση, της οποίας η παράσταση πιστεύει το κοινό».
Η δημιουργική καριέρα της Aline McMahon διαρκεί σχεδόν 55 χρόνια, κατά τη διάρκεια της οποίας έχει συμμετάσχει σε πολλές παραγωγές, παραστάσεις και προσαρμογές βιβλίων. Οι περισσότεροι από τους ρόλους που έπαιξε η ηθοποιός έλαβαν με ενθουσιασμό τόσο τους κριτικούς όσο και τους θεατές.
Τα πιο επιτυχημένα θεατρικά έργα της Aline McMahon ήταν:
- το έργο του Maxwell Anderson "Saint Eve's Eve" (1942-43) - ένα πολεμικό δράμα.
- ένα κωμικό έργο του T. S. Ο Προσωπικός Γραμματέας του Eliot (1954) για έναν πλούσιο επιχειρηματία που αποφάσισε να φέρει τον παράνομο γιο του Colby στο σπίτι του και να τον προσλάβει ως μυστικό υπάλληλο. Αυτή η απόφαση δημιουργεί πολλές κωμικές καταστάσεις στην οικογένεια.
- Ένα έργο του Ιρλανδού θεατρικού συγγραφέα Sean O'Casey "On the Threshold" (1956) για την ιστορία της ζωής ενός εφήβου από το Δουβλίνο.
Η καριέρα της Aline McMahon
Το πρώτο κινηματογραφικό ντεμπούτο της ηθοποιού πραγματοποιήθηκε το 1931 στην ταινία "The Last Five Stars", παίζοντας τον δευτερεύοντα ρόλο της κυρίας Taylor.
Στην αρχή της καριέρας της, η ηθοποιός έπαιρνε συχνά το ρόλο των κακών γραμματέων ("Η Φωνή του Νόμου", "The Gold Miners του 1933").
Καθ 'όλη τη σταδιοδρομία της, η Aline McMahon έλαβε μόνο υποστηρικτικούς ρόλους.
Το 1932, η ηθοποιός πρωταγωνίστησε στην κωμωδία Once in a Lifetime, παίζοντας την ηρωίδα May Daniels.
Αποφασίζοντας να απομακρυνθεί από το στερεότυπο, η Aline McMahon εμφανίστηκε σε πολλές αξέχαστες δραματικές ταινίες "Silver Dollar", "The Life of Jimmy Dolan", "Babbit", "Oh, τι ανοησίες!".
Το 1933, η Aline McMahon ονομάστηκε μία από τις 10 πιο κομψές ηθοποιούς, μαζί με την Katharine Hepburn και την Helen Hayes.
Στη δεκαετία του 1940, η ηθοποιός επέστρεψε σε δευτερεύοντες ρόλους, αλλά τους έδειξε τόσο καλά που για την εικόνα της κινεζικής μητέρας Λινγκ Τανγκ στην ταινία "Dragon Seed" προτάθηκε για Όσκαρ για πρώτη φορά στην καριέρα της.
Στην ενηλικίωση, η Aline McMahon άρχισε να ενσωματώνει στην οθόνη εικόνες μητέρων και γιαγιάδων, για παράδειγμα, όπως στο βιογραφικό δράμα "Οι ιστορίες του Eddie Cantor" ή στο μελόδραμα "The Diamond Crown of the Borax".
Το 1950, η Aline McMahon ανέλαβε τη θέση της σκηνοθέτριας, όπου ασχολήθηκε κυρίως με την παραγωγή και την παραγωγή παραστάσεων.
Μεταξύ των τελευταίων εμφανίσεων της ηθοποιού στον κινηματογράφο ήταν η δραματική ταινία "All the Way Home", η οποία λέει για ένα αγόρι και τη μητέρα του, που λέει στον γιο της τα θλιβερά νέα για το θάνατο του πατέρα του. Η Aline McMahon έπαιξε τη θεία Άννα στην ταινία. Την ίδια χρονιά, η ηθοποιός πρωταγωνίστησε στο μουσικό δράμα "I Could Keep Singing" με την Judy Garland, μετά την οποία ο McMahon επέστρεψε στη δουλειά στο θέατρο.
Ο Walter Kerr, ένας Αμερικανός συγγραφέας, δημοσίευσε την κριτική του για το έργο της ηθοποιού στους New York Times: «Έχω παρακολουθήσει το έργο της Aline McMahon για πολλά χρόνια, και η ηθοποιός της πάντα με ικανοποίησε. Μερικές φορές περισσότερο, μερικές φορές λιγότερο, αλλά, ωστόσο, πάντα ».
Προσωπική ζωή της ηθοποιού
Η Aline McMahon ήταν αργά παντρεμένη. Το 1928, παντρεύτηκε τον αρχιτέκτονα της Νέας Υόρκης και τον δικηγόρο αστικών πρασίνων, Clarence Stein (1882-1975). Το ζευγάρι έζησε μαζί για 47 χρόνια, μέχρι το θάνατο του συζύγου της ηθοποιού το 1975 σε ηλικία 92 ετών. Δεν υπήρχαν παιδιά από το γάμο.
Η ασυνήθιστη εμφάνιση της ηθοποιού, τα χοντρά φρύδια, τα βαριά βλέφαρα και μια μελαγχολική εμφάνιση, ενέπνευσαν το αμερικανικό γλυπτό ιαπωνικής προέλευσης Isamu Noguchi να δημιουργήσει μια μαρμάρινη προτομή, και ο Βρετανός φωτογράφος Cecil Beaton να δημιουργήσει υπέροχες φωτογραφίες.
Η ηθοποιός συμμετείχε σε φιλανθρωπικές οργανώσεις.
Η Aline McMahon πέθανε στις 12 Οκτωβρίου 1991, επτά χρόνια μετά το θάνατο της μητέρας της, στο σπίτι της στη Νέα Υόρκη από πνευμονία. Η ηθοποιός ήταν 92 ετών.
