Το ίδιο το άρθρο της θεατρικής κριτικής είναι ένα μικρό κομμάτι μυθοπλασίας με αρχή, αποκορύφωμα και μετουσίωση. Μια επιτυχημένη θεατρική κριτική αντικατοπτρίζει τα κύρια χαρακτηριστικά της παραγωγής, ενώ παραμένει σύντομη και συναρπαστική: η διατήρηση της προσοχής του αναγνώστη συχνά δεν είναι λιγότερο δύσκολη από ό, τι το κοινό στο θέατρο.
Οδηγίες
Βήμα 1
Κάντε κάποια προκαταρκτική εργασία. Διαβάστε το έργο βάσει του οποίου κατευθύνεται το παιχνίδι. Μάθετε πότε και πού ήταν ήδη εγκατεστημένο. Είναι καλύτερα να επισκεφτείτε την παράσταση αρκετές φορές για να ελέγξετε τις πρώτες σας εντυπώσεις. Ειδοποιήστε τον επικεφαλής διευθυντή για την άφιξή σας. Τα περισσότερα θέατρα έχουν μια σειρά υπηρεσιών για φίλους θεατών και κριτικούς από όπου η σκηνή είναι καθαρά ορατή. Στο τέλος του έργου, μιλήστε με τον σκηνοθέτη και τους κορυφαίους ηθοποιούς. Θα ήταν χρήσιμο να συγκρίνετε την εντύπωση σας με τη γνώμη του σκηνοθέτη. Με αυτόν τον τρόπο θα είστε σε θέση να αξιολογήσετε τι ήθελε να επιτύχει ο σκηνοθέτης και ποια από τα καθήκοντα που κατάφερε να πραγματοποιήσει. Επιπλέον, πίσω από τα παρασκήνια μαζί σας, σίγουρα θα μοιραστούν φωτεινές θεατρικές ιστορίες που μπορούν να φέρουν στη ζωή ένα μελλοντικό άρθρο.
Βήμα 2
Πάρτε ένα σημειωματάριο και ένα στυλό στο δρόμο σας προς την παράσταση. Η λήψη σημειώσεων στο σκοτάδι δεν είναι πολύ βολική, αλλά είναι απαραίτητο μέρος της εργασίας. Σκιαγράψτε πώς φαίνεται η σκηνή, γράψτε τις γραμμές που σας αρέσουν και όλες τις εντυπώσεις σας που προέκυψαν κατά τη διάρκεια της παράστασης και μπορεί αργότερα να ξεχαστούν. Επιστρέφοντας στο σπίτι, είναι καλύτερα να "αποκρυπτογραφήσετε" όλες τις βιαστικά σημειώσεις.
Βήμα 3
Πάρτε το χρόνο σας γράφοντας μια κριτική. Μέσα σε λίγες μέρες, επιστρέψτε διανοητικά στην παράσταση, συγκρίνετε τις πρώτες εντυπώσεις με την επίγευση. Μετά από αυτό, μπορείτε να αρχίσετε να εργάζεστε στο ίδιο το κείμενο. Στο πρώτο μέρος του άρθρου, είναι απαραίτητο να παρέχετε σύντομες πληροφορίες για το θέατρο, τον κύριο σκηνοθέτη και τις προηγούμενες παραστάσεις του. Αναφέρετε το έργο. Είναι απαραίτητο να μιλήσουμε για την παράδοση της παραγωγής του.
Βήμα 4
Γράψτε μια ανάλυση του ιδεολογικού περιεχομένου. Σκεφτείτε τι ήθελε να μεταφέρει ο σκηνοθέτης στο κοινό, ποια ήταν η ατμόσφαιρα στην παράσταση. Αναλύστε πολλά σημαντικά επεισόδια, σημειώστε τις αρχικές σκηνοθετικές αποφάσεις και τα ευρήματα δράσης. Δώστε τα επιχειρήματά σας είτε επαινείτε είτε επιπλήττεστε. Είναι πολύ σημαντικό να παραμείνετε αντικειμενικοί, ακόμα κι αν δεν σας άρεσε η παραγωγή στο σύνολό της. Θετικές πτυχές μπορούν να βρεθούν σε οποιαδήποτε απόδοση. Όσον αφορά τη διοργάνωση κλασικών έργων των Ostrovsky ή Shakespeare, εστιάστε σε αυτό που ήταν καινούργιο σε αυτήν την ερμηνεία.
Βήμα 5
Εκτιμήστε την υποκριτική. Κατά την ονομασία των ηρώων του έργου, μην ξεχάσετε να αναφέρετε τα ονόματα των ηθοποιών που έπαιξαν τους ρόλους σε παρένθεση. Δεν είναι απαραίτητο να απαριθμηθούν λεπτομερώς όλοι οι ηθοποιοί. Αρκεί να αναφέρουμε εκείνους των οποίων η παράσταση σας εντυπωσίασε πραγματικά.
Βήμα 6
Γράψτε για το σκηνικό του έργου. Πείτε μας για χρωματικούς συνδυασμούς, σενάρια φωτισμού και πώς η φόρμα βοήθησε στην αποκάλυψη του περιεχομένου. Λίγα λόγια πρέπει να δοθούν στο έργο των χορογράφων, των σχεδιαστών κοστουμιών και των καλλιτεχνών μακιγιάζ.
