Η σχεδίαση της τεχνικής του ιαπωνικού manga σήμερα είναι ένα από τα πιο δημοφιλή χόμπι μεταξύ αρχαρίων και έμπειρων καλλιτεχνών, καθώς και μεταξύ των οπαδών του είδους anime. Ξεκινώντας με τα πιο απλά σχήματα, μπορείτε σταδιακά να προχωρήσετε, βελτιώνοντας τις ικανότητές σας και προσθέτοντας κάτι πρωτότυπο και ατομικό στη συνήθη τεχνική. Το Manga, όπως και οποιοδήποτε άλλο στυλ σχεδίασης, έχει ορισμένους νόμους και κανόνες που διακρίνουν αυτό το στυλ από όλους τους άλλους.
Οδηγίες
Βήμα 1
Όταν σχεδιάζετε, παρατηρήστε τις αναλογίες και, εάν είναι απαραίτητο, αλλάξτε τις, εάν το δράμα ή η κωμικότητα του σχεδίου το απαιτεί. Όταν επεξεργάζεστε τις πόζες των χαρακτήρων, λάβετε υπόψη τον χαρακτήρα και τη συναισθηματική τους διάθεση. Παρά το γεγονός ότι οι αναλογίες στο manga συχνά παραμορφώνονται, ο καλλιτέχνης πρέπει να χρησιμοποιήσει κατευθυντήριες γραμμές για να διατηρήσει τη σωστή δομή του σώματος του ήρωα. Χρησιμοποιείτε πάντα οδηγίες κατασκευής για να αποφύγετε λάθη στην κατασκευή του σώματος του χαρακτήρα σας.
Βήμα 2
Ξεκινήστε με ένα ελαφρύ σχηματικό σκίτσο και μόνο μετά προχωρήστε στη λεπτομέρεια. Αναλύστε σταδιακά το σχέδιο, μετακινώντας από απλά σχήματα σε πολύπλοκα. Προσθέστε μικρές λεπτομέρειες στο τέλος του σχεδίου.
Βήμα 3
Πάντα δείχνετε τον χαρακτήρα του χαρακτήρα σας στο σχέδιο - στο manga αυτή η πτυχή είναι πολύ πιο έντονη από ό, τι σε άλλα είδη σχεδίου. Προσπαθήστε να αποκαλύψετε τον χαρακτήρα του χαρακτήρα όσο το δυνατόν πιο βαθιά και έντονα, κάνοντάς τον άτομο. Οι χαρακτήρες σας πρέπει να διαφέρουν ο ένας από τον άλλο - τόσο σε σχήμα ματιών και προσώπου όσο και σε ρούχα, μαλλιά και αξεσουάρ.
Βήμα 4
Ποτέ μην σχεδιάζετε χαρακτήρες manga στις ίδιες πόζες και με τις ίδιες κεφαλές. Κάντε τα σχέδιά σας δυναμικά - αλλάξτε τις στάσεις των χαρακτήρων, αλλάξτε τις εκφράσεις του προσώπου τους, δείξτε διαφορετικά συναισθήματα στα πρόσωπά τους. Μάθετε να σχεδιάζετε πρόσωπα χαρακτήρων από διαφορετικές οπτικές γωνίες και οπτικές γωνίες. Αυτό θα δημιουργήσει τη σωστή διάθεση. Το πρόσωπο ενός χαρακτήρα manga έρχεται σε πρώτη επαφή με τον θεατή και, επομένως, είναι πολύ σημαντικό να επιδείξετε στο πρόσωπο το πλήρες φάσμα των συναισθημάτων που θέλετε να μεταφέρετε με το σχέδιό σας.
Βήμα 5
Όταν είστε απόλυτα ικανοποιημένοι με το σκίτσο σας, διαγράψτε τις περιττές οδηγίες και εντοπίστε προσεκτικά το σχέδιο με μελάνι ή μελάνι. Το περίγραμμα πρέπει να είναι ομαλό, καθαρό και ομαλό. Τονίστε τα βασικά στοιχεία της εικόνας με παχύτερες γραμμές και πιο χαριτωμένα στοιχεία μπορούν να τονιστούν με λεπτές γραμμές.
Βήμα 6
Μην ξεχνάτε την ανθρώπινη ανατομία - στο manga, η δομή του ανθρώπινου σώματος είναι επίσης σημαντική για τη σωστή απεικόνιση των μορφών. Τα χέρια και τα πόδια πρέπει να λυγίζουν ανατομικά και στο σωστό σχήμα.
Βήμα 7
Αξιολογείτε συνεχώς το έργο σας από κριτική άποψη, εξασκηθείτε, αναπτύξτε τεχνική και αναζητήστε το δικό σας στυλ σχεδίασης που θα σας ξεχωρίσει από άλλους καλλιτέχνες manga.
