Liberace: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή

Πίνακας περιεχομένων:

Liberace: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή
Liberace: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή

Βίντεο: Liberace: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή

Βίντεο: Liberace: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή
Βίντεο: Liberace Documentary 2024, Απρίλιος
Anonim

Ο Vladzi Valentino Liberace είναι τραγουδιστής, πιανίστας. Έπεσε στην ιστορία ως ο πιο περιζήτητος Αμερικανός καλλιτέχνης. Κάποιοι τον θεωρούσαν ιδιοφυΐα, άλλοι τον αντιλήφθηκαν με σαρκασμό, αλλά όλοι συμφώνησαν σε ένα πράγμα - το Liberace είναι μια μοναδική προσωπικότητα.

Vladzi Valentino Liberace
Vladzi Valentino Liberace

Βιογραφία

Πρώιμη περίοδος απελευθέρωσης

Το Vladzi Valentino Liberace έχει μια μοναδική διαδρομή ζωής. Πέτυχε πολυτέλεια και κομψό, ενώ γεννήθηκε σε μια φτωχή οικογένεια μουσικών, στις 16 Μαΐου 1919, στο Ουισκόνσιν. Ο Liberace είχε ένα σετ και έναν αδελφό. Όσο για το τελευταίο, ορισμένες πηγές προβάλλουν μια εκδοχή σχετικά με το θάνατο του αγοριού στα νήπια. Σε πολλές δημοσιεύσεις, τέτοια γεγονότα αντικρούονται. Ο πατέρας του Βλάντζι έπαιξε σε στρατιωτική μπάντα. Η μητέρα ήταν πιανίστας.

Ο μελλοντικός καλλιτέχνης άρχισε να παίζει πιάνο σε ηλικία 3 ετών. Στα 4, γνώριζε από καρδιάς τα πιο δύσκολα κομμάτια της μουσικής. Ο μπαμπάς δίδαξε το αγόρι να διαβάζει και να γράφει. Η σύζυγος δεν με πειράζει, αν και ο σύζυγος αποδείχθηκε αυστηρός μέντορας.

Ένας σημαντικός ρόλος στη ζωή του Liberace έπαιξε ο Πολωνός πιανίστας Ignacy Jan Paderewski. Για πολλούς, αυτό ήταν ένα ανέφικτο άτομο, αλλά αντιμετώπισε τον Wladzi με ιδιαίτερη στοργή. Είδα το ταλέντο σε αυτόν. Ήταν ο Ιγνάτιος που πρότεινε το νεαρό ταλέντο να μπει στο ωδείο της μουσικής της πατρίδας του. Ο Vladzi Valentino ακολούθησε τις συμβουλές. Εκεί εκπαιδεύτηκε. Παράλληλα παρακολούθησε ιδιωτικά μαθήματα.

Δημιουργικότητα και καριέρα

Εικόνα
Εικόνα

Εκτός από τη μουσική, ο καλλιτέχνης λάτρευε τις καλές τέχνες και το σχεδιασμό. Δημιούργησε εξαιρετικές εικόνες που ήταν δύσκολο να μην προσέξουμε. Η πρώτη εμφάνιση στη σκηνή ως σολίστ έγινε όταν ο τύπος ήταν 20 ετών. Στη συνέχεια έπαιξε με μια από τις καλύτερες συμφωνικές ορχήστρες.

Η πιο εικονική παράσταση πραγματοποιήθηκε το 1940 στη Νέα Υόρκη. Ο Liberace έπαιξε το δικό του πιάνο. Ήταν πολλές φορές μεγαλύτερο από άλλα παρόμοια όργανα και ήταν διακοσμημένο με κηροπήγιο. Ήταν το πρωτότυπο κηροπήγιο που αργότερα έγινε το σήμα κατατεθέν του καλλιτέχνη. Η καριέρα απογειώθηκε και ο Liberace ξεφορτώθηκε τα δύο πρώτα του ονόματα.

Ήταν διάσημος για διάφορους δημιουργικούς ρόλους, αλλά η βιρτουόζο τεχνική του πιάνου, η οποία πάντα συμπληρωνόταν από μια μοναδική σκηνική εικόνα, του έφερε παγκόσμια φήμη.

Το ντεμπούτο του μουσικού πραγματοποιήθηκε το 1950. Ήταν η ταινία "Sinner of the South Sea". Ο Liberace έπαιζε έναν πιανίστα παίζοντας σε ένα μπαρ. Μετά από λίγο, ο διάσημος παραγωγός Don Federson επέστησε την προσοχή στο Liberace, τον προσκάλεσε στην τηλεόραση. Υπήρχε περισσότερη δουλειά και ο καλλιτέχνης του άρεσε. Με τη συμμετοχή του αστέρα στην τηλεόραση στο Λος Άντζελες, άρχισε να εμφανίζεται ένα πρόγραμμα. Η παράσταση κέρδισε γρήγορα δημοτικότητα. Για μια μοναδική μέθοδο ζωντανής επικοινωνίας με το κοινό, ο καλλιτέχνης απονεμήθηκε ένα βραβείο Emmy.

Το 1953, εκτελώντας στο Carnegie Hall, η Liberace έσπασε το ρεκόρ του Paderewski για συμμετοχή σε μια συναυλία 17.000. Αργότερα, στο Los Angeles Hollywood Bowl, ο αριθμός αυτός αυξήθηκε στις 20 χιλιάδες και έφτασε το όριο των 110 χιλιάδων για μια παράσταση στο Σικάγο.

Το 1955, στο Λας Βέγκας, έγινε ο υψηλότερος αμειβόμενος διασκεδαστής στην ιστορία του κράτους. Ακολούθησε η μαγνητοσκόπηση μιας ταινίας. Μετά από 5 χρόνια, επέστρεψε στην τηλεόραση της ημέρας.

Το 1968 είχε μια επιτυχημένη παράσταση μπροστά σε ένα κοινό του Λονδίνου και αργότερα μπροστά σε ένα αυστραλιανό.

Το 1972, ο Liberace έγραψε την αυτοβιογραφία του. Αυτό ήταν το δεύτερο βιβλίο του. Το πρώτο, επανεκτυπώθηκε 7 φορές - "Liberace Cooks".

Το 1976, εκδόθηκε το τρίτο βιβλίο, τι αγαπώ. Κατά τα επόμενα 3 χρόνια, μία από τις πιο σημαντικές δημοσιεύσεις στην αγορά περιοδικών ονομάστηκε ο πιανίστας "Keyboardist of the Year". Ακολούθησε μια άλλη επιστροφή στην τηλεόραση.

Το 1980, στο Λας Βέγκας, η Liberace απονεμήθηκε στους τίτλους: "Star of the Year", "Person of the Year".

Ένα χρόνο αργότερα, το βραβείο Golden Microphone προστέθηκε στη λίστα των βραβείων του καλλιτέχνη.

1984: Διοργανώνεται μια συνάντηση ρεκόρ του μουσικού με το κοινό στο Radio City Music Hall της Νέας Υόρκης. Πάνω από 80 χιλιάδες άνθρωποι ήρθαν να δουν τον μουσικό.

Μετά από 2 χρόνια, ο πιανίστας οργάνωσε μια περιοδεία για την υποστήριξη του τέταρτου βιβλίου. Αυτή τη φορά, είχε τον τίτλο "Η υπέροχη ιδιωτική ζωή του Liberace."

Το 1950 έγινε έντονο για τον ερμηνευτή, αλλά επιτυχημένο. Κατάφερε να κερδίσει μια νομική μάχη εναντίον του ταμπλόιντ The Daily Mirror, που πυροδότησε φήμες για την ομοφυλοφιλία του πιανίστα. Ήταν πράγματι ομοφυλόφιλος και βρισκόταν σε σχέση με τον Scott Thorson, αλλά οι συνεργάτες προτιμούσαν να κρύψουν την πραγματική προσωπική τους ζωή.

Συμβολή στην κινηματογραφία

Η πρώτη εμπειρία στον κινηματογράφο δεν έδωσε μεγάλο ρόλο. Στο δράμα "Sinner of the South Sea" το Liberace έπαιξε σε επεισόδια.

Το 1951, αναγγέλθηκε σε μια ταινία vaudeville. Και το 1953 και στη συνέχεια "Merry Mirthquakes".

Δύο χρόνια αργότερα, στο αποκορύφωμα της καριέρας του, ο πιανίστας έπαιξε σοβαρό ρόλο στην αναδημιουργία της ταινίας "Ο άνθρωπος που έπαιξε τον Θεό" - "Με εκτίμηση." Ο Liberace συνηθίστηκε στο ρόλο ενός πιανίστα που έχει χάσει την ακοή του, βοηθώντας τους ανθρώπους.

Η εικόνα διαφημίστηκε όσο το δυνατόν περισσότερο. Ανακοινώσεις πραγματοποιήθηκαν σε κάθε πυλώνα. Το όνομα Liberace γράφτηκε στις αφίσες πολύ μεγαλύτερο από τον τίτλο της ίδιας της ταινίας, αλλά ακολούθησε η αποτυχία. Ο πιανίστας απέτυχε να δώσει στο κοινό αυτό που περίμεναν - το εκκεντρικό στυλ του.

Τα ονόματα άλλων ηθοποιών εμφανίστηκαν σε νέες αφίσες κοντά στο Liberace. Αργότερα, στο Σιάτλ, η λίστα με τα ονόματα των αστεριών ενημερώθηκε ξανά. Κάτω από το όνομα της ταινίας, με μικρότερα γράμματα ήταν η επιγραφή "στο πιάνο Liberace".

Μετά την αποτυχία του πρώτου μέρους της εικόνας, η σύμβαση για τη μαγνητοσκόπηση του δεύτερου μέρους ακυρώθηκε. Ο Liberace σοκαρίστηκε και εγκατέλειψε το όνειρο να συνεχίσει την καριέρα του στον κινηματογράφο. Αργότερα πρωταγωνίστησε μόνο σε επεισόδια - έπαιξε τον εαυτό του και τον πωλητή κουτιών. Αυτή τη φορά, το κοινό εκτίμησε το έργο του.

Στο τέλος ενός ταξιδιού της ζωής

Εικόνα
Εικόνα

Από το 1980, ο καλλιτέχνης αρχίζει να έχει προβλήματα υγείας. Το βάρος μειώνεται γρήγορα, η κατάσταση της υγείας γίνεται χειρότερη. Ένιωσε άσχημα, αλλά σπάνια παραπονέθηκε. Προσποιήθηκε ότι δεν συνέβαινε τίποτα. Όταν η πάθηση ήταν σχεδόν κρίσιμη, η Liberace ζήτησε ιατρική βοήθεια στο Eisenhower Center, Rancho Mirage.

Η ανακοίνωση της νοσηλείας έγινε ιδιοκτησία του Τύπου, και αργότερα ολόκληρο το κοινό. Επιβεβαιώθηκαν φήμες για την ασθένεια του μουσικού με το AIDS. Στις 4 Φεβρουαρίου 1987, ο πιανίστας πέθανε από καρδιακή ανεπάρκεια, οξεία εγκεφαλοπάθεια και απλαστική αναιμία. Τα τελευταία λεπτά, η αδερφή του και οι φίλοι της ήταν δίπλα του.

Μια ολόκληρη εποχή του αμερικανικού πολιτισμού έχει φύγει από το Liberace. Ο διάσημος καλλιτέχνης είναι θαμμένος σε νεκροταφείο στο Hollywood Hills.

Συνιστάται: