Η αφίσα της συναυλίας της Μόσχας-2019 περιέχει πολλές ενδιαφέρουσες συναντήσεις με ερμηνευτές δημοφιλούς, πρωτοποριακής και εναλλακτικής μουσικής. Από την άποψη των κριτικών και των αρθρογράφων, ορισμένοι από αυτούς μπορούν να καταμετρηθούν στα μουσικά γεγονότα της χρονιάς.
Μια συντακτική λίστα που καταρτίζεται σε ημερολογιακή βάση έχει ως στόχο να βοηθήσει έναν άπειρο θεατή να πλοηγηθεί στο πρόγραμμα των παραδόσεων του τρέχοντος έτους και τις εμβληματικές εγχώριες συναυλίες στη Μόσχα.
Ξένοι επισκέπτες στους χώρους συναυλιών της πρωτεύουσας
Οι οπαδοί της Γαλλικής τραγουδίστριας ZAZ την ονόμασαν «η δεύτερη Edith Piaf». Η επιτυχία ήρθε στην Isabelle Geffroy το 2007, όταν βρήκε μια διαφήμιση στα κοινωνικά δίκτυα: η παραγωγός Carredine Soltani έψαχνε έναν τραγουδιστή με γεροδεμένη φωνή. Ο Ζαζ κατάφερε να παρακάμψει 300 αντιπάλους που διεκδίκησαν αυτό το μέρος. Η Γαλλίδα διακρίνεται από την ειλικρίνεια της απόδοσής της. Με τον συγκινητικό και ελαφρώς ειρωνικό τρόπο του τραγουδιού, ο παιδικός αυθορμητισμός συνδυάζεται με τη γοητευτική θηλυκότητα. Single Je veux και συνθέσεις Que Vendra, Les passants, Demain cest toi που ενθουσιάζουν τις καρδιές των εραστών του γαλλικού chanson.
Το να επισκεφθείτε τη δυναμική παράσταση του Bon Jovi σημαίνει να βυθιστείτε στην ατμόσφαιρα του δυτικού τολμηρού βράχου της δεκαετίας του '80. Σήμερα, οι ροκ ήρωες δεν έχουν νέες ταινίες δράσης, αλλά το να ακούς το Livin 'on a Prayer και να χορεύεις στο Bad Medicine είναι ένα όνειρο των θαυμαστών του συγκροτήματος. Το τραγούδι με μία φωνή με χιλιάδες ανθρώπους στην αίθουσα «Η ζωή μου» είναι ανεκτίμητο για όσους γνωρίζουν τον Bon Jovi για δυνατές επιτυχίες από το παρελθόν. Οι ειδικοί λένε ότι όποιος δεν είναι εξοικειωμένος με τη δουλειά του είναι είτε πολύ νέος ή απλά δεν γνωρίζει τη ζωή. Οι μουσικοί παίζουν στη ρωσική σκηνή για πρώτη φορά σε 30 χρόνια.
Βρετανοί αστέρες της δεκαετίας του 2000 είναι οι οδηγοί και δύσκολοι μουσικοί του Muse. Ακόμα και με τα πρώτα τους άλμπουμ, το συγκρότημα έγραψε μια τεράστια πίστη εμπιστοσύνης από τους οπαδούς να χορέψουν στον αιώνιο New Born και Take a Bow. Οι ερμηνευτές του διαστημικού σταδίου rock έχουν γίνει μια ομάδα που δεν είναι μόνο δημοφιλής, αλλά διαχρονική. Η ομάδα έφτασε στη Μόσχα με μια πλήρη κυκλοφορία του Simulation Theory. Είναι ευτυχείς να εκτελέσουν επιτυχίες όπως το Starlight και το Plug in Baby, αλλά και να τολμήσουν με τόλμη.
Μεταξύ των ανθρώπων που ξέρουν πώς πρέπει να είναι η μοντέρνα δημοφιλής μουσική είναι ο 27χρονος Βρετανός επιτυχημένος Ed Sheeran. Η συναυλία του διάσημου ποπ τραγουδιστή είναι μέρος της περιοδείας αφιερωμένη στην κυκλοφορία του άλμπουμ "÷". Πολλοί θεωρούν ότι η παράσταση του Ed Sheeran είναι η κύρια συναυλία της Μόσχας αυτό το καλοκαίρι. Το 2018, τιμήθηκε με τα Billboard Music Awards ως η καλύτερη απόδοση της χρονιάς. Μετά την υποψηφιότητά του για 15 βραβεία, έλαβε 6 από αυτά, συμπεριλαμβανομένων των Καλύτερων Αρσενικών Μουσικών, Καλλιτέχνη Καλύτερων Πωλήσεων, Δημοφιλέστερου Τραγουδιού στο Ραδιόφωνο. Τα κορυφαία 500 τραγούδια όλων των εποχών, που συντάχθηκαν από τον ραδιοφωνικό σταθμό Smooth Radio, περιελάμβαναν 4 τραγούδια του καλλιτέχνη, 3 από τα οποία ήταν στα κορυφαία είκοσι. Η πρώτη θέση πήρε το τραγούδι της Sheeran Perfect. Οι συνθέσεις του η μία μετά την άλλη ξεπέρασαν τα charts σε όλο τον κόσμο. Ίσως επειδή η αμήχανη ρομαντική κοκκινομάλλα τραγουδά για το πιο σημαντικό πράγμα - για την αγάπη.
Οι ερμηνευτές των Metallica είναι ένα από τα πιο περιζήτητα ροκ συγκροτήματα της εικοστής επετείου στο είδος του τεχνικού, ισχυρού και βάρβαρου ήχου. Η ομάδα δεν έχει μόνο θρυλικές καταστάσεις, αλλά και πρωτοφανή εμπορική επιτυχία. Σήμερα οι μουσικοί περιλαμβάνονται στο "big four of thrash metal". Για πρώτη φορά στη χώρα μας, έπαιξαν το 1991 στο φεστιβάλ Monsters of Rock.
Χωρίς συμβιβασμούς βιομηχανικό μέταλλο με παραστάσεις φωτιάς και παραστάσεις από τον Till Lindemann - αυτός είναι ο Rammstein, ο οποίος γύρισε ένα τέταρτο αιώνα το 2019. Η κολεξιόν γιόρτασε την επέτειό της με ένα πλήρες άλμπουμ με το ίδιο όνομα, το πρώτο τα τελευταία δέκα χρόνια. Εκτός από μια σειρά από παλιές επιτυχίες - από τους Du hast και Ich will μέχρι τους Keine Lust και Engel - οι μουσικοί παρουσιάζουν νέα κομμάτια στη συναυλία. Οι θαυμαστές θεωρούν την επίσκεψη στη συναυλία του θρυλικού συγκροτήματος ως ένα είδος αναζήτησης: "Πηγαίνετε στο Rammstein για να επιβιώσετε!"
Ο ιδρυτής, ο τραγουδιστής και το μόνο μόνιμο μέλος του The Cure, ο Ρόμπερτ Σμιθ και η εταιρεία του είναι διάσημοι για το να παίζουν μεγάλα σετ ακόμη και σε φεστιβάλ, και δεν εμφανίζονται μόνο σε ένα επεισόδιο με ένα σύνολο επιτυχιών. Ως εκ τούτου, η συμμετοχή των Βρετανών ως επικεφαλής στο 16ο Afisha Picnic είναι μια ολοκληρωμένη συναυλία του συγκροτήματος. Το συγκρότημα παίζει στην πρωτεύουσα της Ρωσίας τρεις δεκαετίες και τρεις μήνες μετά την κυκλοφορία του εικονικού δίσκου Disintegration, που ονομάζεται αποκορύφωμα της δουλειάς τους. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει επιτυχίες όλων των εποχών, συμπεριλαμβανομένων των Lovesong, Close To Me, Lullaby. Ο τελικός του σετ είναι το περίφημο Boys Don’t Cry. Μέχρι σήμερα, το The Cure έχει κυκλοφορήσει 13 στούντιο άλμπουμ και εργάζεται στις 14. Αναγνωρισμένοι ως εικονίδια των νέων wave, post-punk και gothic rock, οι μουσικοί εντάχθηκαν στο Rock and Roll Hall of Fame το 2019.
Η Τζένιφερ Λόπεζ γιορτάζει τα 50α γενέθλιά της στη σκηνή στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας It’s My Party. Η προηγούμενη εμφάνιση του Αμερικανού τραγουδιστή και ηθοποιού στη Ρωσία ήταν πριν από επτά χρόνια. Στο πρόγραμμα της εκπομπής, η ποπ ντίβα τραγουδά ζωντανά, χορεύει σαν θεά, κάνει πραξικοπήματα και τροχό στη σκηνή, χτυπά με ομορφιά, σεξουαλικότητα και αλλαγές σε κομψά ρούχα (αλλάζει τουλάχιστον 6 φορές για μια ώρα και μισή παράσταση). Η κόρη της συμμετέχει στη συναυλία. Ένα 11χρονο κορίτσι παίζει στο Limitless σε ντουέτο με τη μητέρα της. Το setlist του JLo περιλαμβάνει συνθέσεις από επιτυχίες από την ταινία Let's Dance στο πρόσφατο single Medecine με τον rapper French Montana.
Το είδος στο οποίο λειτουργεί η ομάδα a-ha ονομάζεται synth-pop σήμερα. Η απόδοση του A-ha μπορεί να περιγραφεί ως "από πρώτο χέρι συνθετική δεκαετία του '80". Οι Νορβηγοί μουσικοί που άρχισαν να δημιουργούν electro-pop, οι οποίοι στη συνέχεια έγιναν σύμβολο της νέας εποχής, είναι οι πρώτοι και πιο διάσημοι ερμηνευτές της "ψυχρής" μουσικής synthesizer. Η περιοδεία, κατά την οποία η ομάδα επισκέπτεται τη Μόσχα, πήρε το όνομά της από το ντεμπούτο άλμπουμ Hunting High and Low. Το πρόγραμμα της παράστασης περιλαμβάνει το κύριο «άφθαρτο» των Νορβηγών Take on Me, καθώς και τα singles The Swing of Things και I’m έχασα. Μερικά από τα τραγούδια από την πρώτη κυκλοφορία της μπάντας παίχτηκαν σε ασυνήθιστες ρυθμίσεις.
Εγχώριοι ερμηνευτές στο πρόγραμμα συναυλιών της πρωτεύουσας
Σύμφωνα με ειδικούς, Ssshhhiiittt! είναι ίσως το πιο δημοφιλές μεταξύ των νέων ροκ συγκροτημάτων στη χώρα. Τα συγκινητικά και ψυχικά τραγούδια του frontman Nikita Kislov βρίσκουν μια μεγάλη απάντηση στις καρδιές των ακροατών. Σύμφωνα με τον τραγουδιστή, οι ίδιοι «χαμένοι» όπως αυτός είναι κοντά στις σκέψεις του για το τι συμβαίνει: να μεγαλώνεις, να ερωτεύεσαι, τις δικές του αμφιβολίες. Αξίζει να σημειωθεί ότι σήμερα Ssshhhiiittt! παίξτε ένα εκτεταμένο πρόγραμμα, καθώς και συνθέσεις που δεν έχουν ακούσει ποτέ σε τέτοιες παραστάσεις στην πρωτεύουσα. Αλλά πρόσφατα, τα μέλη της ομάδας δεν είχαν καν αυτοπεποίθηση δεξιότητες στο παιχνίδι των οργάνων.
Στη συναυλία GONE. Fludd μπορείτε να δείτε τη νεαρή συγγραφέα του έργου Sasha Buze. Ένας άτυπος εκπρόσωπος της εγχώριας ραπ εκτελεί τραγούδια με ζωηρούς στίχους και funky hip-hop loop. Χρησιμοποιεί επιδέξια τη δική του αργκό "flexicon" (από τη σύντηξη της λέξης "λεξικό" με τον όρο νεολαίας "flexit"). Για παράδειγμα, η καθολική λέξη "chuits" σημαίνει μια ζωντανή εικόνα, έναν τρόπο ζωής. Και όταν είναι δροσερό - είναι "Schwepps". Ο καλλιτέχνης προωθείται από το Διαδίκτυο. Το βίντεο "Mumble" έχει συγκεντρώσει περίπου 13 εκατομμύρια προβολές. Τα δύο άλμπουμ που κυκλοφόρησαν οι μουσικοί πέρυσι έγραψαν ρεκόρ στο δίκτυο VKontakte. Σύμφωνα με ειδικούς, στη ρωσική κουλτούρα ραπ, το GONE. Fludd είναι ένα από τα κύρια ονόματα της χρονιάς.
Η Diana Arbenina γιορτάζει παραδοσιακά τις ημερομηνίες της ζωής της με νέα σόλο προγράμματα, τα οποία κάθε φορά διαφέρουν σε ένα πρωτότυπο σχήμα απόδοσης. Στον ρωσικό μουσικό κόσμο, η καλλιτέχνης είναι γνωστή για τον πειραματισμό της συνεχώς με τον ήχο και γιόρτασε τα 45α γενέθλιά της με μια ακουστική συναυλία. Πρόσφατα, πραγματοποιήθηκε μια 25η επέτειος της ομάδας Night Snipers, η οποία σημαδεύτηκε επίσης από το νέο πρόγραμμα First Quarter. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, μαζί με την ομάδα της, η Diana Arbenina ηχογράφησε 10 αριθμημένα άλμπουμ, δημιούργησε περισσότερα από τριακόσια τραγούδια και συνεχίζει να προσφέρει στους θεατές μια νέα ανάγνωση της δουλειάς της.
Η παράσταση της ομάδας «Βιοψύχωση» είναι πάντα ένα εξαιρετικό γεγονός. Οι μουσικοί δίνουν μια συναυλία κάθε χρόνο ή ακόμη και δύο χρόνια. Η δράση στη σκηνή πραγματοποιείται υπό τους ισχυρούς ήχους της καυστικής ηλεκτρονικής και τη συνοδεία ζωντανών οργάνων, χρησιμοποιώντας ειδικά εφέ και μοναδικά σχέδια. Οι ψυχεδελικές παραστάσεις του Biopsyhoz είναι ένα είδος πειράματος τρόμου στο μυαλό των ακροατών. Η τρέχουσα συναυλία στην πρωτεύουσα έχει χρόνο να συμπέσει με την 20ή επέτειο του γκρουπ. Η πορεία των ερμηνευτών στη φήμη περνά μέσα από την υπόγεια και απόλυτη άρνηση της πραγματικότητας της ρωσικής επιχείρησης. Η Biopsyhoz εκτελεί εσκεμμένα μουσική χωρίς μορφή, παραμένοντας έναν από τους πιο μυστηριώδεις σχηματισμούς στη ρωσική σκηνή.
Οι θρυλικοί Ρώσοι τέσσερις ροκ μουσικοί Leonidov - Fomenko - Murashov - Zabludovsky παρουσιάζουν συνθέσεις από το άλμπουμ "Όλα αυτά είναι αγάπη" - η μοναδική σε ένα τέταρτο του αιώνα που ηχογράφησαν από την κλασική "χρυσή" σύνθεση. Επίσης, το "Secret" δίνει στους λάτρεις της μουσικής τις αγαπημένες τους επιτυχίες που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια των 35 ετών ύπαρξης του συγκροτήματος. Οι μουσικοί, που τρελούσαν σχεδόν ολόκληρη τη χώρα τη δεκαετία του '80, επανέλαβαν τις κοινές τους παραστάσεις το 2009. Το beat κουαρτέτο, το οποίο δεν έχει χάσει το μοναδικό του χάρισμα, είναι ακόμα σε εξέλιξη σήμερα.
Κανένας από τους χώρους συναυλιών στην πρωτεύουσα δεν μπορεί να φιλοξενήσει όλους όσους θέλουν να φτάσουν στη συναυλία-τηλεοπτική λήψη "Song of the Year". Ως εκ τούτου, τις πρώτες μέρες του Ιανουαρίου του νέου έτους, εκατομμύρια τηλεθεατές σε όλη τη χώρα ενεργοποιούν τις τηλεοράσεις τους για να δουν τις παραστάσεις των αγαπημένων τους καλλιτεχνών στο φινάλε του διάσημου φεστιβάλ. Η μεγαλοπρεπής συναυλία, που συνοψίζει τα αποτελέσματα του τραγουδιού της χρονιάς, ανακοινώνεται εν συντομία: "Θα υπάρξουν τα πάντα!" Ίσως αυτή είναι η μόνη περίπτωση όταν σε ένα βράδυ μπορείτε να δείτε όλους στην ίδια σκηνή: τους καλύτερους εκπροσώπους της ρωσικής επιχείρησης και καλλιτέχνες με ζήτηση στη ρωσική σκηνή.
Μια σταγόνα "ελιξίριο ευτυχίας"
Για τον θεατή, μια συνάντηση με τους αγαπημένους σας καλλιτέχνες σε μια συναυλία είναι πάντα μια λαμπρή και αξέχαστη εκδήλωση. Δεν σας επιτρέπει να βαρεθείτε, δίνει μια θετική ενέργεια. Ο Patrick Fagan, ψυχολόγος συμπεριφοράς στο Goldsmiths University of London, έκανε μια ασυνήθιστη μελέτη. Τα αποτελέσματα έδειξαν ότι η παρακολούθηση ζωντανών παραστάσεων κάθε δύο μήνες αύξησε την αίσθηση ευεξίας ενός ατόμου κατά 21%. Η δημοσιευμένη έκθεση διαπίστωσε ότι όσοι παρευρέθηκαν σε μια συναυλία 20 λεπτών είχαν ένα τέταρτο αύξηση της αυτοεκτίμησης, ισχυρότερη αίσθηση αυτάρκειας και αυξημένη παραγωγικότητα. Οι συμμετέχοντες στο πείραμα υποβλήθηκαν σε ειδικές ψυχομετρικές εξετάσεις και ελέγχους καρδιακού ρυθμού. Οι επιστήμονες έχουν καταλήξει στο συμπέρασμα ότι οι άνθρωποι που παρακολουθούν τακτικά συναυλιακές εκδηλώσεις είναι πιο πιθανό να είναι ευτυχισμένοι και ευημερούμενοι.
